话说文玩

古玩阁

文玩




从历史来看，“文玩”向来是专业收藏人士的“宠爱”。因为其一，“文玩”具有浓厚的文化价值、历史价值，尤其是那些古代名人使用过的“文化用品”，不仅流传有绪，而且放在书案上，更彰显收藏者的修养与气质。其二，“文玩”适合把玩。把玩的过程实际上是文玩与收藏家“情感沟通”的过程，用句时髦的话说就是“人与物品之间互动性更强”，这是“文玩”胜过书画、瓷器的独特魅力。其三，“文玩”麻雀虽小但也五脏俱全。如文玩中的笔筒，其材质种类繁多，如瓷制笔筒、竹雕木雕笔筒、玉制笔筒等，虽然说都是“小器”，但是往往在制作上也都是穷工极巧、精雕细琢，再如一些玉雕笔洗也是选用比较珍贵的玉料进行加工，尤其皇家御用的文玩选料、做工更是精湛。因此从审美角度来看，“文玩”无疑也有了极高的艺术价值。　　所谓文玩，指的是文房四宝及其衍生出来的各种文房器玩。文房四宝尽管创始很早，但一直发展到唐宋时代，即传统书画艺术趋向成熟完善和文人士大夫集团形成以后，它们才真正找到并且实现自己应有的地位和价值，成为文人学士乃至帝王官宦书斋案头不可或缺的器用。　　文玩的一大特点是小巧。作为书桌案几之玩用，一般大不盈尺，小不足寸，既可供设于案上，又可把玩于掌中，可远观，亦可近取。特别是有些赏玩摆件，往往是大块的浓缩，大件的缩小，小中见大，芥纳须弥，古玩界又有“小器大样”之说。

　　文玩的另一特点是雅致。其材质、工艺往往体现文人学士之情趣品位。工匠艺人们大都是适应文人的审美情趣而奏刀操觚的，有的直接出自文人的创意，甚而有的本来就是文人雅士偶一为之的即兴之作，因此文玩的文化内涵和积淀最为丰富。那些留有文人学士题铭刻款的文玩如今已成为收藏焦点。

　　文玩的还有一个特点是芜杂。古玩界常常将之归类于杂项、杂件。一是器型杂，即便从每项独立的文玩来说，其器型之纷繁亦可谓千变万化，典型如水注(砚滴)，其品种何啻千数；二是用途杂，分工往往很细微琐碎，各自为营互不相干，而且各件各样，少见重复；三是材质杂，举凡瓷、玉、竹、木、牙、铜、石、漆、料、玛瑙、紫砂、水晶等，无所不用，最具代表性的是那些便于文人学士亲自操觚奏刀的竹、木、牙、石之类，而且其久经抚玩会产生滋润莹厚的包浆，时间愈久愈发可爱。材质最为广见的陶瓷，其可塑性最强，几乎可以仿制其他所有材质的肌理质感，这在清乾隆年间运用最为淋漓尽致，所谓“钱金、镂银、琢玉、髹漆、螺甸、竹木、匏蠡诸作，无不以陶为之”(清·朱琰《陶说》)。当时还发明了象生瓷。

　　文玩的市场行情一直是稳中透坚。过去文玩以文房砚、墨为大项，随着“文房第五宝”印石的崛起，田黄、鸡血石等优质印石也备受瞩目。

　　文玩之中，大都兼备实用和观赏的功能，唯有古代赏石一项(海外又称为“文人石”)独具赏玩之功，并逐渐成为一个独立板块，涨声悄悄响起来。这一方面是受到海外藏家趣味的影响，另一方面也因为其艺术和人文价值日渐被广泛认同。

阳春三月

也转一篇：
文玩，可以解释为文人把玩的东西。文人和其他人对古玩的偏爱不尽相同。譬如玉石，两者间的差异不大，而玉被称之为石之精华，应该没有异议。可文人往往偏爱还是玉的初级状态的石。玉在我们的历史上，有着崇高的地位，所谓君子比德于玉，是说玉蕴含着人品的所有好的特征。因此，玉让历来的人们内心倾慕。也因为完美，玉也历来被看成一种荣耀和名贵。可文人和他人有别，甚至就是因为玉的完美，文人反而觉得疏远和陌生。文人向往完美，又因此努力创造着完美。文人明白完美其实是一种梦想，一个过程。文人遇见了玉，觉得玉浅显了自己的梦想，玉让心中的完美梦想变得似乎很现实，这种似乎的现实让人索然无味。哪像石，那么纯真朴实，怎么看也不到火候，有许多不足可以议论，有许多美意可以生长。这就有意思有感觉了。大一点的可以观赏，大文人米芾还喜欢拜它。小的可以治印。是文人书斋里的长物。石可以观赏到什么呢？应该是它的不成方圆，没有站相和坐相，这和文人的内心很像。“我见青山多妩媚，料青山见我亦如此”，这里的山不妨亦可看成是大一点的石。印石呢，也真是出奇，天下所有的颜色都沾了，石的所有的状态都顽固地坚持着，就像文人，总是很顽固，个性和天真的状态，无论怎样也坚持着。于是庭院里放块观赏石，心底安稳。书斋里少不了印石，可以把自己的名儿心里的话儿刻上去。还有案头的供石，和磨墨的砚，换成玉的，恐怕历来都是罕见。


  说了玉和石，不免要讲到金与木。金是金器，也是说青铜器。木是树木，更是说木器。金是金碧辉煌，是金玉满堂，是钟鸣鼎食。说到青铜器，首先是国家重器，更是和文玩少了干系。而木，却是文人的至爱。明清的家具，更多是文人的构想。经典的木材，譬如檀木、鸡翅、铁藜、楠木、榉木、核桃木，制作明清经典家具，文人是不容置疑的终极者。尤其是文人书斋里的木器，内中的审美智慧，达到了让人每每见了忘情的境界。文人文弱的内心，受不住镶金错银，更扛不住青铜器，哪怕是一个青铜酒卮。可文人就是喜欢木器。金的坚挺和精确的存在方式，让所有的想象归结成一种不变的指向。而木器是欣欣向荣的木叶换一种存在的方式，给人的永远是一种生气，无限的亲切和真切感受生命的美丽和它的无限可能性。也因此，和表示奢华的金器和表达尊贵的青铜器不同，木器的构想拥有自由和灵性，可以成全一种委托生命想象的大美。就家具而言，明清的文人还真做到了。明清之前呢？文人也是这样的。譬如苏东坡，他画过拳石枯木图。他画枯木，无意间流露了他对生命的关注，和生命状态可能改变的敏感。他把木和石画在一起，又分明是文人情怀的不可改变。文人的心是相通的，尤其是大文人的心。大观园中人的困扰，无非就是“金玉良缘”和“木石因缘”的困扰，这种困扰的出现，无非就是《红楼梦》的作者是大文人的缘故。


  文玩的特点，还可以在陶和瓷上看出名堂来。十几年前，几乎每个星期都逛古玩地摊。后来还约不少文人去。鲜明的是，文人去那里，无论是初次还是许多次，他们留连的总是陶器。在地摊，可以遇见的陶器和瓷器价钱都不大。可见偏爱陶器不是钱的问题。而是陶器和瓷器不同的地方，让文人可以说是齐刷刷地站在了陶器一边。陶器和瓷器，就像石和玉，也像木器和金器。后者是一样的尊贵和完美。而陶器和石和木一样，总是那么高古、那么粗拙、那么不修边幅，那么灵性和自在。瓷是伟大的，它在世界的眼里，和“中国”同名，它是中国人发给世界的尊贵和完美的名片。陶器是瓷器的少年时代。少年永远让人感奋。文人喜欢陶器，因为文人最难忘少年时代，文人最羡慕不失天真的艺术、文字，自然还有流淌着先人天真气息，至今竟然还可能面对的器物。拍卖行的槌子，总是为明清的官窑瓷器而落，这些瓷器的价钱也只有金器和玉器可比。因为美好的生活祈求永远，金玉满堂是祈求，秘色清华也是祈求。文人也祈求美好，可文人的美好是在心里的，枕石醉陶已经足够，拳石枯木已经忘情。至于这石这木这陶，值多少钱是无关于心的。黄花梨和紫檀的明清木器现在也是价值连城了，然而一是文人和这黄紫两木收藏的缘分不大，二是文人是很不至于会变卖书斋里的木器。陶器看来是没什么机会和瓷器飙价的，这在别人眼里是个问题，可在文人心里恐怕永远不会当一回事。

爱在金秋

文人玩核桃，武人玩铁球。学习了

古玩阁

shengduck

顶一下