汉画浅说

书剑飘零 · 发表于 2013-6-24 20:43:14

据历史文献记载，在两千多年前的中国汉代，出现了大规模的宫殿壁画、寺庙壁画、帛画、器物画等等。但由于历史的沧桑，如今大都早已不复存在，今天我们能够见到的汉画，基本都是埋葬在地下墓室里的画像石、画像砖等，是汉代大多数没有留下名字的民间艺人以砖石为地、以刀火代笔创作出的艺术珍品。同商周的青铜器、南北朝的石刻艺术以及唐诗宋词一样，堪称是中华古代文化遗产中当之无愧的艺术瑰宝。吴冠中先生曾自述初见汉画像石的那份激动“我简直要跪在汉代先民的面前”！鲁迅先生更是一见倾心，盛赞汉人“闳放”、“魄力究竟宏大”、“唯汉代艺术博大沉雄”。
最初，这些两千多年前的原创作品被人们称为“雕画”，后来，鲁迅先生将其称为汉画像石，“画像石”、“画像砖”的名称逐渐被人们广泛接受。
汉画，可以说是我国本土艺术发展到了一个巅峰时期的产物，它传承、融合、发展了先秦艺术及先秦以前的原始艺术，属于未受佛教文化影响的、原汁原味的、中华民族的本生文化。
汉画生动传神、风格粗犷豪放，处处张扬着人的力量和个性，两汉一统天下400年，是中国历史上最强盛的时期之一。其时，国家兵威远震，蒸蒸日上，开疆拓土，富足强大，那是一个英雄辈出，激情燃烧的时代。中国本土文化经过春秋战国几个世纪的积淀，在一个相对稳定的环境中得到了长足的发展，逐渐成熟、定型。在国家升腾时期发展起来的汉画，鲜明的反映出那个时代的精神风貌。迎宾拜谒、庖厨宴饮、乐舞杂技等丰富多彩的现实生活，苍吉造字、孔子见老子、荆轲刺秦王等垂教后世的历史故事、伏羲女娲、天神羽人、奇禽异兽等雄奇瑰丽的神仙世界，无一不在汉画像石中得到完美展现。
汉画对于后世的美术作品的影响也是显而易见的，譬如对于线条的运用；譬如鸟瞰式的表现手法，譬如对于人物神态动作的刻画、再譬如作品的构图及题记等，都可以清楚的看到中国现代艺术与汉画之间那种一脉相承的密切关系。
我国发现汉画像石的的地域很广，主要有四个中心：一是山东、苏北、皖北区，二是河南南阳、鄂北区，三是四川地区，四是陕北、晋西北区。主要是汉代政治、经济比较发达的地区。